اختيارات الناقد: قائمة من الممكن تأليفها لفيلم هواة الأفلام في ل

تلعب السينما دورًا مهمًا في حياة أي مجتمع. إنه شكل شعبي متاح من الفن. يجد الكثير من الناس الذهاب إلى السينما واحدة من أفضل الطرق لقضاء أوقات فراغهم. جمهور الفيلم هو في الغالب من الشباب.

نظرًا للعديد من مرافق الفيديو ، انخفضت نسبة حضور السينما بشكل حاد. ولكن ليس هناك من ينكر حقيقة أن عادة السينما لا تزال قوية.

بغض النظر عن حجم المكان الذي تعيش فيه (سواء أكانت مدينة كبيرة أو مدينة إقليمية صغيرة ، أو حتى مستوطنة) ، فمن المحتمل أن تكون هناك سينما هناك.

هناك أنواع من الأفلام الروائية مثل الغرب والإثارة والمسرحية والدراما والكوميديا. يستمر العرض لمدة ساعتين أو ثلاث ساعات ومعظم السينما بها 4 عروض على الأقل يوميًا. لا شك أن عرض سينمائي جيد هو ترفيه ممتاز ورخيص للغاية. من شاشات السينما في وقت متأخر في هذا البلد التي سيطرت عليها الأفلام المنتجة في الولايات المتحدة الأمريكية. وهذا الاتجاه ينمو.

بالنسبة لي ، أنا مغرم بالذهاب إلى السينما. إنه لأمر مؤسف ، ليس لدي دائما وقت لذلك. إنه سر صريح أننا نعيش في وقت صعب للغاية الآن. لكن الناس يحتاجون إلى شيء ممتع وممتع ، شيء يضحكون عليه. لهذا السبب أنا أفضّل الكوميديا. الكوميديا ​​الأخيرة ، التي رأيتها ، هي «Crocodile Dandy». يحكي الفيلم عن مغامرات مسلية لامرأة شابة جميلة - مراسلة وصياد تمساح قوي وشجاع. في البداية ، لم تكن علاقاتهم ودية. حتى نظرت إليه واهملها في المقابل. ولكن بعد أن أنقذها من بعض المواقف الصعبة ، أصبحت علاقاتهم أكثر ودية. نهاية سعيدة هي سمة أساسية من سمات الأفلام الأمريكية. وينطبق الشيء نفسه على هذه الكوميديا. تقع الشخصيات الرئيسية في الحب مع بعضها البعض في نهاية الفيلم.

1. كيف يجد الكثير من الناس الذهاب إلى السينما؟
2. من يشكل جمهور الفيلم؟
3. لماذا انخفضت حضور السينما بشكل حاد؟
4. هل لا تزال عادة السينما مستمرة؟
5. ما هي أنواع الأفلام الروائية هناك؟
6. كم عدد العروض لها العديد من دور السينما في اليوم؟
7. ما هي الأفلام التي تهيمن عليها شاشات السينما في هذا البلد؟
8. هل أنت مغرم بالذهاب إلى السينما؟
9. في أي وقت نعيش الآن؟
10. ما الذي تفضله؟
11. ماذا يقول الفيلم الذي شاهدته أخيرًا؟
12. ما هي الميزة الأساسية للأفلام الأمريكية؟


مفردات اللغه:
لقضاء وقت الفراغ؟ - проводить свое свободное время
جمهور الفيلم - киноаудитория، кинозрители
في الغالب - по преимуществу، главным образом
مرافق الفيديو - видео-салон
في الظهور - появляться، возникать
عادة السينما - привычка ходить в кино
تسوية - поселок
مغامرات - приключения
الكبار - взрослые
ليس من دون متعة - не без удовольствия
لتشمل - включать
فيلم روائي طويل - художественный фильм
النوع - .анр
الغربية - вестерн
إثارة - триллер
الأداء - сеанс
الترفيه - развлечение
شاشات السينما - киноэкран
للسيطرة - превалировать، занимать ведущее место
أن تكون مولعا - любить что-либо، нравиться кому-либо
إنه لأمر مؤسف - ،аль، к сожалению
إنه سر مفتوح - ни для кого не секрет، что.
لإعطاء الأفضلية ل - отдавать предпочтение чему-либо
مغامرات مسلية - забавные приключения
امرأة مراسلة - женщина-репортер
صياد - охотник
لإلقاء نظرة على SMB - смотреть свысока، презирать кого-либо
لانقاذ smb من شئ - спасти кого-либо
ميزة أساسية - важная черта
لنقع في الحب مع بعضنا البعض - влюбиться

يمكن لعشاق SoCal المزودة بحسد Cannes الاستمتاع ببوفيه من الكلاسيكيات هذا الشهر ، بما في ذلك أعمال من Elaine May و Kenji Mizoguchi ، وكذلك Cassavetes و Scorsese و Sembene و الإيرانيين ذوي الثقل.

شهر من الأفلام الإناث في BEV الجديد | 7165 بيفرلي الجادة.

في تغيير مرحب به للسرعة ، تكرس سينما New Beverly Cinema تقريبًا كامل تقويم شهر مايو للأفلام التي أخرجتها نساء. تتراوح الاختيارات من المحصورة إلى الغامضة ، وكذلك تشغيل السلسلة من الكوميديا ​​إلى الرومانسية إلى الدراما إلى جميع النقاط بينهما. إلى جانب تسليط الضوء على دوروثي أرزينر المخرجة الرائدة في هوليوود ، تشمل النقاط البارزة ثلاثة أضعاف الفواتير المزدوجة لمدة ليلتين ، بما في ذلك أفلام كلوديا وايل غير المعترف بها في 8 و 9 مايو. الصديقات و انه دوريفي 15 و 16 مايو ، تحفة إلين مايو 1976 ميكي ونيكي، مع بيتر فولك وجون كاسافيت في أدوار اللقب ، تليها الدراما الصحفية لعام 1977 لجان ميكلين سيلفر ما بين السطورو ، في 17 و 18 مايو ، ميزة مارثا كوليدج '80s المميزة فتاة الوادييضم نيكولاس كيج وديبورا فورمان وأول ظهور صوفيا كوبولا الانتحار العذراء. وفي الوقت نفسه ، يتم تسليم طلاب الأربعاء إلى الأعمال الدرامية الموسيقية التي كتبتها نساء أو كتبتهن من هوليوود في منتصف القرن وسيشمل كلاسيكيات فنسنت مينيلي الكلاسيكية ، جيجي (1 مايو) و الفرقة عربة (22 مايو) ، إصدار جورج كوكور لعام 1954 ولادة نجم (8 مايو) ، جان نيجوليسكو كيف تتزوج من مليونير (15 مايو) ، وأخيرا وليس آخرا ، هوارد هوكس " السادة تفضل الشقراوات (29 مايو).

شرائط وعلامات على المصري | 6712 هوليوود الجادة.

على مدار تسع أمسيات في شهر مايو ، سيقدم السينماتيك الأمريكي سلسلة من الأفلام المزدوجة التي يزاوجها مخرجان من أشهر مخرجين أمريكيين ، جون كاسافيت ومارتن سكورسيزي ، في المسرح المصري. التأثيرات الطويلة على بعضها البعض ، بدأ كل من كاسافيس وسكورسيزي بصنع غزوات في صناعة الأفلام المستقلة تمامًا كما كان عصر استوديوهات هوليوود ينهار في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. تتحرك التسلسل الزمني تقريبًا ، وتبدأ السلسلة - التي يتم عرضها بشكل كبير على 35 مم - في 2 مايو بميزات لاول مرة لكل من كاسافيس وسكورسيزي ، الظلال و من الذي يطرق الباب، وتواصل لمس غالبية أعمالهم الرئيسية على طول الطريق. يوصى بإخلاص بكل برنامج من هذه البرامج التسعة ، ولكن بالنسبة لأولئك الذين قد يعتقدون أنهم أصبحوا محصنين ضد مواهب هؤلاء المديرين ، سيكون من الأفضل لك قضاء بعض الوقت على الأقل في بعض الأمسيات النهائية - مثل 23 مايو ، أي أزواج الاستخفاف بعد ساعات مع غلوريا (وسيضم الممثلين روزانا أركيت وجولي كارمن شخصيًا) أو فاتورة 24 مايو الثور الهائج و قتل مراهن صيني، أو برنامج ليلة 30 مايو الختامية لفيلم Cassavetes النهائي (والأكبر من المحتمل أن يكون) تيارات الحب و Scorsese ملحوظة بأقل من قيمتها للعصابة كازينو.

استرجع كلاسيكيات إيرانية في بيلي ويلدير | 10899 Wilshire Blvd.

في 11 مايو في مسرح بيلي وايلدر في متحف هامر ، سيقدم أرشيف السينما والتلفزيون في جامعة كاليفورنيا لوس أنجلوس ترميمًا جديدًا لأعمالين بارزين في السينما الإيرانية في الستينيات. يتركز البرنامج حول الشاعر والفنان المؤثر Forough Farrokhzad ، وسيشمل البرنامج طبعة جديدة بحجم 35 ملم من فيلم Farrokhzad القصير لعام 1962. البيت اسود، فيلم وثائقي موقوف في مستعمرة تبريز وأعمال يعتبرها الكثيرون أعظم الأفلام الإيرانية ، واستعادة رقمية جديدة لإبراهيم جولستان لعام 1964 الطوب و المرآة. عمل فريد لصناعة الأفلام الإيرانية ما قبل الثورة ، الطوب و المرآة يتبع سائق سيارة أجرة يجد ذات مرة طفلاً في المقعد الخلفي لسيارته (يلعب فاروقزاد ، في حاشية قصيرة ، دور الأم) ، على مدار المساء ، يفكر السائق وصديقته فيما يجب عمله مع الطفل المهجور . لم يكن معروفًا في الغرب ، كان فيلم جولستان رائدًا في عدد من الممارسات السردية والتكنولوجية (من بين أشياء أخرى ، كان أول فيلم إيراني يستخدم الصوت المباشر) ، وقد أثر في العملية على جيل كامل من المخرجين الإيرانيين ، بما في ذلك جعفر باناهي و عباس كياروستامي ، كل منهم مبني على رواية القصص المصورة المجازية والزمنية التي تصورها الموافقة المسبقة عن علم ، بطرق فريدة. إلى جانب هذين العملين ، ستُظهر سوزان ديهم تقديراً لفروقزاد القصير فجر موسم البرد، تليها محادثة على خشبة المسرح بين ديهم والأستاذ أحمد كريمي الحكاك.

LANG و MELIES في مسرح المسرحية | 2220 بيفرلي الجادة.

تعود سلسلة العروض الجديدة "الإسقاطات" إلى مسرح Bootleg في 12 مايو مع برنامج من الأفلام ذات الطراز القمري العتيق. ستتضمن الأمسية ، التي شارك في تقديمها Vidiots ، عرضين نادرين بحجم 16 مم: نسخة ملونة ملونة باليد لجورج جورج ميليس - رمز 1902 القصير رحلة إلى القمر، يليه الإصدار الأصلي لعام 1929 من Fritz Lang امرأة في القمر. يمتد أسطول لانغ على مسافة 95 دقيقة (بدلاً من الساعات الثلاث التي شوهدت في عمليات الترميم المثيرة للجدل للفيلم) ، وهو يمثل أول رحلة على سطح القمر باعتبارها ميلودراما عالية المخاطر. الجمع بين عناصر من الخيال العلمي والإثارة والتجسس والرومانسية ، الموافقة المسبقة عن علم يمثل تتويجا لعمل لانغ في العصر الصامت (فيلمه التالي ، M، سيكون الأول في الصوت) ، ويقف بعد 90 عامًا كواحد من أكثر الطموحات والرؤى المذهلة للكون التي صممت على الإطلاق.

ميزوجوتشي ونواب في مركز إيكو بارك السينمائي | 1200 ن.

يجمع برنامج Kino Slang هذا الشهر في مركز Echo Park Film Center فيلمين لم يشاهدهما أحد صانعي الأفلام المبجلين. سيبدأ حدث 24 مايو بعرض خاص طوله 16 مم للمخرج السنغالي عثمان سيمبيني TAUWالذي يتبع شابًا عاطلًا عن العمل يحاول أن يعيش حياة لنفسه ولصديقته في ريف داكار ، يليه عرض رقمي لميزة كينجي ميزوغوتشي التي شوهدت قليلاً حبي يحترقمنذ عام 1949. مستوحاة من حياة المؤلف النسوي إيكو كاجيم ، حبي يحترق يرسم مخططًا للحب الرومانسي بين إيكو وأوموي ، وهما من دعاة الحزب الليبرالي الذي يواجه حبهم تحدٍ عندما يُسجنون زوراً بسبب حريق في المصنع. يجسد الفيلم ، الذي تم إنتاجه قبل سنوات قليلة فقط من اكتشاف ميزوغوشي في الغرب ، انشغال المخرج الياباني منذ فترة طويلة بقضايا المرأة ويشير إلى الأمثال الاجتماعية - السياسية الملحمية التي سيقوم بها في الخمسينيات.

احتفال بالذكرى والذكرى 70 ملم في الأيرو | 1328 مونتانا افي.

يسلط برنامجان قصيران يركزان على السليلويد الضوء على تقويم هذا الشهر في مسرح سانتا مونيكا في إيرو. أولاً ، ستُعرض مجموعة من الأفلام الرباعية لبيير باولو باسوليني كجزء من ميزتين مزدوجتين بحجم 35 ملم: في 16 مايو ، اثنان من أشهر أفلام الإيطالي الشهير ، زريبة خنازير و سالو ، أو 120 يومًا من سدومسيشارك في مشروع قانون ، يليه يوم 18 مايو تفسيره الحر لشوسر حكايات كانتربري ولعبه الصارخ 1968 الأخلاق TEOREMA. وفي وقت لاحق من الشهر ، خلال عطلة نهاية الأسبوع التذكارية ، سيتم عرض خمسة أفلام كلاسيكية كبيرة على شاشة بحجم 70 مم. وتشمل العناوين ستيفن سبيلبرج في خطأ صنارة صيد (23 مايو) ، معلمان للسينما من نوع الثمانينيات لجون كاربنتر ، الشيء و ستارمان (24 مايو) ، وزوجان احتياطيان للعطلات ، ستانلي كوبريك 2001: رحلة فضائية (25 مايو) وديفيد لين لورنس العرب (26 مايو).

أصل الأفلام

بدأ أصل الأفلام والصور المتحركة في أواخر القرن التاسع عشر الميلادي ، مع اختراع "ألعاب الحركة" المصممة لخداع العين لرؤية وهم بالحركة من خلال عرض الإطارات الثابتة في تتابع سريع ، مثل thaumatrope و zoetrope.

من قاعدة بيانات السباغيتي الغربية

تم التصويت على هذه الأفلام من قبل مجتمعنا باعتبارها الأفلام الأساسية لهذا النوع. مزيد من المعلومات حول إجراءات التصويت الخاصة بنا وإلى أين تجد تلك التي لم تحصل على أعلى 50 ، ستجد في أسفل الصفحة. للحصول على مقدمة لهذا النوع ، يرجى زيارة موقعنا على المقدمة. للاطلاع على مقالة "مشروحة" ، تحقق من أفضل 20 معكرونة من الغربيين لـ Scherpschutter ، الجزء 1 والجزء 2.

يعد موضوع Ennio Morricone معروفًا عالميًا ، حتى بالنسبة للناس غير المدركين لأصوله. هذا الغربي المطول ، لكن المتوازن بشكل جميل ، يحتفظ به معظمهم ليكون السباغيتي الغربي. العرض الثلاثي بين كلينت إيستوود ولي فان كليف وإيلي والاش هو أسطوري.

نتيجة تصويت المجتمع: (3.328 نقطة)

بعد أن صُنع ليكون السباغيتي الغربي لإنهاء كل الغربيين السباغيتي ، فإن تأليف ليون هو تحية للغرب الأمريكي ومن خلال وعبر الإيطالية قدر الإمكان. لقد حول هنري فوندا إلى شخص من البدو ، وسمح لإنيو موريكون بإعطاء موضوعات لجميع الشخصيات ، كما لعب تشارلز برونسون ، كلاوديا كاردينال ، كلوديا وجاسون روباردز. يعتبر هارمونيكا مشهورًا تمامًا مثل عواء الذئب الخاص بنا.

نتيجة تصويت المجتمع: (2.919 نقطة)

يعود كلينت إيستوود كرجل ليس له اسم ، في واحد من أكثر الممثلين إثارة لهذا النوع والخريطة التي عززت سيرجيو ليون كملك للسباغيتي الغربي. درجة إنيو موريكون رائعة ، وكذلك النجوم كلاوس كينسكي ولي فان كليف.

نتيجة تصويت المجتمع: (2.788 نقطة)

تضفي أجواءه الشتوية ودرجاتها القاتمة (بقلم إنيو موريكوني) والعنف الشديد على أجواء هذا الغربي الشهير من جانب سيرجيو "الآخر" ، وبطولة كلاوس كينسكي بصفته الشرير وجان لويس ترينتيجانت كالبطل المناهض للبكم.

نتيجة تصويت المجتمع: (2.163 نقطة)

هذا هو المكان الذي بدأ فيه كل شيء ، الفيلم الذي حصل على الكرة. طبعة جديدة ليون من أكيرا كوروساوا يوجيمبو ضع الممثل التلفزيوني غير المعروف آنذاك كلينت إيستوود على الخريطة وأرسى أسلوبه واستخدام الموسيقى الاستثنائية من قبل إنيو موريكون.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.798 نقطة)

العنف هو علامة تجارية لهذا النوع. رفع كوربوتشي المناهض للآذان الذين تعرضوا للعض على الكهنة والمواطنين ذبحوا بمدافع رشاشة ، لكن المسدسات الماهرة ذات المعطف العسكري والتابوت هي التي تجعل هذه العبادة مفضلة.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.793 نقطة)

هذا هو واحد من ثلاثة غربيين معكرونة من سيرجيو الثالث ، ويضعون لي فان كليف ضد هذا النوع القوي توماس ميليان في لعبة مطاردة للقطط والماوس تنتهي ملحمة قدر الإمكان ، مع واحدة من أكثر الأغاني الافتتاحية موضوعًا على الإطلاق.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.785 نقطة)

بعض الأفلام ليست مشهورة فقط ، بل هي أيضًا المفضلة للعبادة وتجتذب حشودًا من المتابعين. هذا هو واحد ، مع فرانكو نيرو في واحدة من أعظم أدواره ، والموسيقى التصويرية لا تنسى من قبل إنيو موريكون والرئيس الراحل جاك بالانس في أفضل وجه خاص.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.286 نقطة)

هذه هي حكاية كوربوتشي الثورية الثانية بجانب المرتزقة ، وهي عبارة عن تعديل لها إلى حد ما ، من بطولة فرانكو نيرو مرة أخرى ولكن هذه المرة مع توماس ميليان في دور الفلاح.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.108 نقطة)

هذا في الواقع هو الثاني من بين الغربيين الثلاثة ، وهو مجاز عنف بقدر ما هو عرض للممثلين توماس ميليان وجيان ماريا فولونتي يحاولان أن يتفوقا على بعضهما البعض.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.060 نقطة)

معلم ومدرسة Gunslinger ، وهو موضوع شائع جدًا في هذا النوع ، وقد صوره لي فان كليف وجون فيليب لو ، بدرجة مذهلة من تأليف إنيو موريكوني.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.064 نقطة)

قام الثوار الغربيون الثوريون في ليون بحفر رود شتيغر وجيمس كوبورن ضد الدبابات المدرعة والجيش المكسيكي في فيلم شديد الانفجار.

نتيجة تصويت المجتمع: (1.057 نقطة)

في دخول آخر تحت عنوان ثورة من السنوات الأولى ، لعبت جيان ماريا فولون في دور El Chuncho بواسطة عميل أمريكي شاب من أجل قتل زعيم ثوري. قصة رائعة من comraderie والخيانة ، مع التمثيل الرائع والموسيقى الجميلة.

نتيجة تصويت المجتمع: (989 نقطة)

في هذه اللعبة الكلاسيكية المبجلة ، يواجه لي فان كليف فريقًا صغيرًا يلعبه جوليانو جيما ، لكن يجب أن يواجهه في النهاية.

نتيجة تصويت المجتمع: (793 نقطة)

في مرحلته الأخيرة ، لم يتمكن سوى عدد قليل من المخرجين من إنتاج أفلام عالية الجودة على ميزانيات لائقة. تعاون المخرج المخضرم كاستيلاري مع أيقونة فرانكو نيرو في حكاية غاضبة للغاية لكنها تجتاح.

نتيجة تصويت المجتمع: (778 نقطة)

يعد المسعى الفردي للمخرج الفرنسي في هذا النوع من المحاولات الأكثر احتراماً. تفتخر هذه القصة الشريرة المتمثلة في الانتقام والموت بمشاهد لا تصدق في الغلاف الجوي وموسيقى رائعة وتمثيل وتوجيه استثنائيين. جوهرة صغيرة إذا صح التعبير.

نتيجة تصويت المجتمع: (719 نقطة)

من إخراج Ducio Tessari بأناقة ، يعد هذا واحدًا من أوائل الكلاسيكيات وأحد النجاحات المبكرة لهذا النوع. بعد قصة أوديس هوميروس ، تعود جيما (في أفضل دور له) إلى المنزل بعد الحرب الأهلية لاستعادة زوجته وبيته.

نتيجة تصويت المجتمع: (614 نقطة)

مع تحول هذا النوع إلى مرحلة محاكاة ساخرة ذاتية ، صممت سيراليون غربية عاكسة ذاتياً تحفر فيها تيرينس هيل الراسخة ضد عملاق التمثيل هنري فوندا. لم يكن المثير للجدل في مزيجه من الكوميديا ​​والمعنى الأعمق حول تدهور الغرب آخر SW ، ولكن مع ذلك نهاية مناسبة لنوع يموت بالفعل.

نتيجة تصويت المجتمع: (604 نقطة)

قد لا يجد موقع Questi الغريب والدخول الوحيد لهذا النوع من الأصدقاء الكثير من الأصدقاء ، لكنه فيلم جيد التوجيه مع العديد من اللحظات التي لا تنسى ، بالإضافة إلى الكثير من العناصر الموجودة في سينما الاستغلال.

نتيجة تصويت المجتمع: (526 نقطة)

توماس ميليان يهرب من أجل حياته ، هذه المرة ليس من صائد مكافأة ولكن من أجل شرفه ، والكثير من الذهب والوعد. فيلم رائعتين ولكن ربما أضعف من ثلاثة أفلام قدمت Sollima. ولكن لديها مشهد في الثلج!

نتيجة تصويت المجتمع: (385 نقطة)

22. بليندمان ف. بالدي ، 1971 (354 نقطة),

23. $ 10،000 $ Blood Money R. Guerrieri، 1967 (303 نقطة),

24. سباتا ج. باروليني ، 1969 (300 نقطة),

25- نافاجو جو س. كوربوتشي ، 1966 (273 نقطة),

26. والله سعيد لقايين مارغريتي ، 1969 (271 نقطة),

27. تيبا جي. بتروني ، 1968 (265 نقطة),

28. Mannaja S. Martino ، 1977 (256 نقطة),

31. مذبحة تايم فولسي ، 1966 (195 نقطة),

32. كاليفورنيا م لوبو ، 1977 (190 نقطة),

34. Kill and Pray C. Lizzani، 1967 (176 نقطة),

35. Bandidos M. Dallamano ، 1967 (166 نقطة),

36. جوني هاملت كاستيلاري ، 1968 (164 نقطة),

37. إل بورو إي موليجيا ، 1969 (162 نقطة)

39. الانتقام مارغيري ، 1968 (150 نقطة),

40. The Grand Duel G. Santi ، 1972 (142 نقطة),

42. ماتالو! سي كانيفاري ، 1970 (131 نقطة),

43. The Hellbenders S. Corbucci 66 (126 نقطة) ،

45. حكم الإعدام M. Lanfranchi ، 1968 (123 نقطة),

47. ايس هاي ج. كوليزى ، 1968 122 نقطة),

49. المتخصصون س. كوربوتشي ، 1970 (115 نقطة),

الفيلم الأول

في عام 1872 ، أنشأ إدوارد مويبردج أول فيلم تم إنتاجه من خلال وضع اثني عشر كاميرا على حلبة سباق وتزوير الكاميرات لالتقاط لقطات في تسلسل سريع أثناء عبور حصان أمام عدساتهم.

1900s أفلام

كانت فترة القرن العشرين فترة تقدم كبير في تكنولوجيا الأفلام والصور المتحركة. حفزت الاستكشافات في التحرير والخلفيات والتدفق المرئي صناع الأفلام الطموحين للدخول إلى منطقة إبداعية جديدة. واحدة من أقدم وأشهر الأفلام التي تم إنشاؤها خلال هذا الوقت كانت سرقة القطار العظيم، التي أنشئت في عام 1903 من قبل إدوين بورتر.

في حوالي عام 1905 ، بدأت "Nickelodeons" ، أو دور السينما التي تبلغ مساحتها 5 سنتات ، في تقديم طريقة سهلة وغير مكلفة للجمهور لمشاهدة الأفلام. ساعدت Nickelodeons صناعة السينما على الانتقال إلى العشرينات من خلال زيادة جاذبية الجمهور للفيلم وتوليد المزيد من الأموال لصانعي الأفلام ، إلى جانب الاستخدام الواسع للمسارح لعرض دعاية الحرب العالمية الأولى.

في نهاية الحرب العالمية الأولى ، أدخلت الولايات المتحدة إلى طفرة ثقافية ، كان هناك مركز صناعي جديد آخذ في الارتفاع: هوليوود ، موطن الصور المتحركة في أمريكا.

1910s هوليوود

وفقًا لأسطورة الصناعة ، كان أول فيلم من إنتاج هوليود هو Cecil B. DeMille الرجل Squaw في عام 1914 عندما قرر مديرها في اللحظة الأخيرة لاطلاق النار في لوس أنجلوس ، ولكن في كاليفورنيا القديمة، تم تصوير فيلم سابق لـ DW Griffith بالكامل في قرية هوليوود في عام 1910.

الجهات الفاعلة البارزة في هذه الفترة تشمل تشارلي شابلن.

بحلول عام 1919 ، تحولت "هوليود" إلى وجه السينما الأمريكية وكل البريق الذي ستجسده.

1920s هوليوود

كانت فترة العشرينات من القرن العشرين عندما بدأت صناعة السينما في الازدهار حقًا ، إلى جانب ولادة "نجم السينما". مع وجود مئات الأفلام التي يتم إنتاجها كل عام ، كانت هوليوود هي ظهور قوة أمريكية.

كانت هوليوود وحدها تُعتبر رمزًا ثقافيًا بعيدًا عن بقية لوس أنجلوس ، مع التركيز على الترفيه والرفاهية و "مشهد الحفلات" المتنامي.

وشهد هذا العصر أيضًا ظهور دورين مطمئنين في صناعة السينما: المخرج والنجمة.

بدأ المخرجون في الحصول على تقدير أكبر لاستخدام الأنماط الشخصية والعلامات التجارية في إنشاء أفلامهم ، والتي لم تكن ممكنة في السابق بسبب قيود تقنية الأفلام.

بالإضافة إلى ذلك ، بدأ نجوم السينما في الحصول على المزيد من الشهرة والسمعة السيئة بسبب زيادة في الدعاية والتحولات في الاتجاهات الأمريكية إلى قيمة الوجوه من الشاشة الكبيرة.

الولايات المتحدة أول فيلم استوديو

كما شهدت عشرينيات القرن العشرين تأسيس أول استوديو للأفلام في الولايات المتحدة.

في 4 أبريل 1923 ، استخدم أربعة أشقاء هم هاري وألبرت وسام وجاك وارنر الأموال التي اقترضها مصرفي هاري لتأسيس شركتهم Warner Brothers Pictures رسميًا.

1930s هوليوود

كانت الثلاثينيات من القرن العشرين تُعتبر العصر الذهبي لهوليوود ، حيث حضر 65٪ من سكان الولايات المتحدة السينما أسبوعيًا.

بدأت حقبة جديدة من تاريخ السينما في هذا العقد مع الحركة على مستوى الصناعة نحو الصوت في الفيلم ، وخلق أنواعًا جديدة مثل الإثارة ، والمسرحيات الموسيقية ، والأفلام الوثائقية ، وأفلام البيان الاجتماعي ، والكوميديا ​​، والغربيين ، وأفلام الرعب ، مع نجوم مثل لورانس أوليفييه ، شيرلي تمبل ، والمخرج جون فورد يرتفع إلى الشهرة السريعة.

أدى استخدام المقطوعات الصوتية في الصور المتحركة إلى خلق دينامية جديدة للمشاهدين ، كما بدأ تأثير هوليود في الحرب العالمية الثانية القادمة.

1940s هوليوود

كانت بداية الأربعينيات من القرن الماضي وقتًا عصيبًا بالنسبة لصناعة السينما الأمريكية ، خاصة بعد الهجوم على بيرل هاربور من قبل اليابانيين. ومع ذلك ، شهد الإنتاج انتعاشًا بسبب التقدم في التكنولوجيا مثل المؤثرات الخاصة ، وتحسين جودة تسجيل الصوت ، وبدء استخدام الأفلام الملونة ، وكل ذلك جعل الأفلام أكثر حداثة وجاذبية.

مثل كل الصناعات الأمريكية الأخرى ، استجابت صناعة الأفلام للحرب العالمية الثانية بزيادة الإنتاجية ، مما أدى إلى موجة جديدة من صور الحرب. خلال الحرب ، كانت هوليوود مصدرًا رئيسيًا للوطنية الأمريكية من خلال توليد الدعاية والأفلام الوثائقية والصور التعليمية والوعي العام بالحاجة إلى الحرب. شهد عام 1946 أعلى مستوى على الإطلاق في حضور المسرح وإجمالي الأرباح.

1950 هوليوود

كانت فترة الخمسينيات من القرن الماضي فترة تغير هائل في الثقافة الأمريكية وحول العالم. في الولايات المتحدة ما بعد الحرب ، نمت الأسرة المتوسطة في الأثرياء ، مما خلق اتجاهات اجتماعية جديدة ، والتقدم في الموسيقى ، وصعود ثقافة البوب ​​- وخاصة إدخال أجهزة التلفزيون. بحلول عام 1950 ، ما يقرب من 10 مليون منزل تملك جهاز تلفزيون.

أحدث تحول في التركيبة السكانية تغييرا في السوق المستهدفة لصناعة السينما ، والتي بدأت في خلق مواد تستهدف الشباب الأمريكي. بدلاً من التصوير التقليدي المثالي للشخصيات ، بدأ صناع الأفلام في إنشاء قصص عن التمرد والروك أند رول.

وشهد هذا العصر ظهور أفلام تتميز بخطوط مؤامرة أغمق وشخصيات لعبها نجوم "أكثر حكمة" مثل جيمس دين ومارلون براندو وأفا غاردنر ومارلين مونرو.

تسبب جاذبية التلفزيون وراحته في انخفاض كبير في حضور السينما ، مما أدى إلى خسارة العديد من استوديوهات هوليود المال. للتكيف مع العصر ، بدأت هوليوود في إنتاج فيلم للتلفزيون من أجل كسب المال الذي كانت تخسره في دور السينما. هذا يمثل دخول هوليوود في صناعة التلفزيون.

1960s هوليوود

شهدت الستينيات دفعة كبيرة للتغيير الاجتماعي. ركزت الأفلام خلال هذا الوقت على المتعة والأزياء والروك أند رول والتحولات المجتمعية مثل حركات الحقوق المدنية والتحول في القيم الثقافية.

لقد كان أيضًا وقت تغير في تصور العالم لأمريكا وثقافتها ، التي تأثرت إلى حد كبير بحرب فيتنام والتحولات المستمرة في السلطة الحكومية.

كان عام 1963 هو أبطأ عام في إنتاج الأفلام ، حيث تم إصدار حوالي 120 فيلمًا ، أي أقل من أي عام حتى الآن منذ العشرينات. ويعزى هذا الانخفاض في الإنتاج إلى انخفاض الأرباح بسبب سحب التلفزيون. وبدلاً من ذلك ، بدأت شركات الأفلام في جني الأموال في مجالات أخرى: التسجيلات الموسيقية ، والأفلام المعدة للتلفزيون ، واختراع المسلسل التلفزيوني. بالإضافة إلى ذلك ، تم تخفيض متوسط ​​سعر تذكرة الفيلم إلى دولار واحد فقط ، في محاولة لجذب المزيد من المستفيدين إلى السينما.

بحلول عام 1970 ، تسبب هذا في الاكتئاب في صناعة السينما التي كانت تتطور على مدى السنوات ال 25 الماضية. لا تزال بعض الاستوديوهات تكافح من أجل البقاء وكسب المال بطرق جديدة ، مثل الحدائق الترفيهية مثل عالم ديزني في فلوريدا. بسبب الصراعات المالية ، اشترت الشركات الوطنية العديد من الاستوديوهات. انتهى العصر الذهبي لهوليوود.

1970s هوليوود

مع حرب فيتنام على قدم وساق ، بدأت 1970 مع جوهر الإحباط والإحباط داخل الثقافة الأمريكية. على الرغم من أن هوليود شهدت أدنى أوقاتها ، إلا أن السبعينيات من القرن الماضي شهدت اندفاعًا من الإبداع بسبب التغييرات في القيود المفروضة على اللغة والجنس والعنف والمحتوى المواضيعي القوي. ألهمت الثقافة الأميركية المضادة هوليوود بتحمل مخاطر أكبر مع صانعي أفلام بديلين.

تاريخ السينما في جامايكا

استندت نهضة هوليود خلال سبعينيات القرن الماضي إلى صناعة صور عالية الحركة وموجهة نحو الشباب ، تتميز عادةً بتكنولوجيا المؤثرات الخاصة الجديدة والمذهلة.

تم التخفيف من حدة مشكلة هوليوود المالية إلى حد ما مع النجاح المذهل الذي حققته أفلام مثل Jaws و Star Wars ، والتي أصبحت أعلى الأفلام ربحًا في تاريخ الأفلام (في ذلك الوقت).

وشهد هذا العصر أيضًا ظهور مشغلات الفيديو VHS ومشغلات أقراص الليزر والأفلام على أشرطة وأشرطة أشرطة الفيديو ، مما زاد بشكل كبير من الأرباح والإيرادات للاستوديوهات. ومع ذلك ، تسبب هذا الخيار الجديد لعرض الأفلام في المنزل مرة أخرى في انخفاض في حضور المسرح.

ثمانينيات القرن الماضي هوليوود

في الثمانينيات ، أصبح الإبداع الماضي لصناعة السينما متجانسًا وقابل للتسويق بشكل مفرط. تم تصميم معظم الأفلام الروائية لعام 1980 المصممة فقط لجذب الجمهور ، وأصبحت القليل من الأفلام الكلاسيكية. يُعرف هذا العقد بأنه مقدمة لأفلام ذات مفهوم عالٍ يمكن وصفها بسهولة في 25 كلمة أو أقل ، مما جعل أفلام هذا الوقت أكثر قابلية للتسويق ومفهومة ومتاحة ثقافيًا.

بحلول نهاية ثمانينيات القرن العشرين ، كان من المعترف به عمومًا أن الأفلام في ذلك الوقت كانت مخصصة للجماهير التي سعت إلى الترفيه البسيط ، لأن معظم الصور كانت غير أصيلة وصورية.

سعت العديد من الاستوديوهات إلى الاستفادة من التطورات في تكنولوجيا المؤثرات الخاصة ، بدلاً من المجازفة بالمفاهيم التجريبية أو المثيرة للتفكير.

بدا مستقبل الفيلم غير مستقر مع ارتفاع تكاليف الإنتاج واستمرار انخفاض أسعار التذاكر. ولكن على الرغم من أن التوقعات كانت قاتمة ، إلا أن الأفلام مثل عودة الجيداي،المنهي, و الرجل الوطواط قوبلت بنجاح غير متوقع.

نظرًا لاستخدام المؤثرات الخاصة ، زادت ميزانية إنتاج الأفلام ، وبالتالي أطلقت أسماء العديد من الممثلين في النجومية المتضخمة. سيطرت الشركات الدولية الكبرى أخيرًا على العديد من الأفلام ، مما سمح للمصالح الأجنبية بامتلاك عقارات في هوليود. لتوفير المال ، بدأ المزيد والمزيد من الأفلام في إطلاق الإنتاج في المواقع الخارجية. اشترت التكتلات الصناعية متعددة الجنسيات العديد من الاستوديوهات ، بما في ذلك Columbia و 20th Century Fox.

1990s هوليوود

تسبب التدهور الاقتصادي في أوائل التسعينيات في انخفاض كبير في إيرادات شباك التذاكر. كان الحضور الكلي للمسرح بسبب مجمعات Cineplex الجديدة متعددة الشاشات في جميع أنحاء الولايات المتحدة. كان استخدام المؤثرات الخاصة للمشاهد العنيفة مثل مشاهد ساحة المعركة ومطاردات السيارات ومعارك إطلاق النار في الأفلام ذات الميزانية المرتفعة (مثل Braveheart) نداءً أساسيًا للعديد من رواد السينما.

في هذه الأثناء ، كان الضغط على المديرين التنفيذيين للاستوديوهات للقاء أموالهم أثناء إنشاء أفلام ناجحة في ازدياد. في هوليوود ، أصبحت الأفلام غالية الثمن بسبب ارتفاع تكاليف نجوم السينما ورسوم الوكالة وارتفاع تكاليف الإنتاج والحملات الإعلانية وتهديدات الطاقم بالإضراب.

كانت VCR لا تزال تحظى بشعبية في هذا الوقت ، وكانت الأرباح من تأجير الفيديو أعلى من مبيعات تذاكر السينما. في عام 1992 ، تم إنشاء الأقراص المدمجة. هذه مهدت الطريق للأفلام على قرص DVD ، والتي وصلت إلى المتاجر بحلول عام 1997. تتميز أقراص DVD بجودة صور أفضل بكثير بالإضافة إلى القدرة على المحتوى التفاعلي ، وأصبحت أشرطة الفيديو عتيقة الطراز بعد بضع سنوات.

2000s هوليوود

جلبت بداية الألفية حقبة جديدة في تاريخ السينما مع التقدم السريع والملحوظ في التكنولوجيا. شهدت صناعة الأفلام بالفعل إنجازات واختراعات في عام 2000 ، مثل قرص Blu-ray ومسارح IMAX.

بالإضافة إلى ذلك ، يمكن الآن مشاهدة الأفلام والبرامج التلفزيونية على الهواتف الذكية والأجهزة اللوحية وأجهزة الكمبيوتر والأجهزة الشخصية الأخرى مع ظهور خدمات البث مثل Netflix.

شاهد الفيديو: الناقد الرياضي "عبدالعزيز شرقي" : اختيارات مدرب الاتحاد غير مقنعه (أبريل 2020).